Ιματιοθήκες του Χρόνου
Η πέμπτη ποιητική συλλογή της «φωτοκεντρικής, φωτολατρικής» ποιήτριας, Ζέττης Σκάρπα-Κόρντισε. όπως την χαρακτήρισε ο κριτικός λογοτεχνίας και θεάτρου Κωνσταντίνος Μπούρας. Το φως της ψυχής απλώνεται μέσα από την ποίηση της, «φωτολυτρωτικά, φωτοθεραπευτικά», γονιμοποιώντας τα σκοτάδια του προσωπικού και συλλογικού ποιητικού μύθου.
Ιματιοθήκες Του Χρόνου
Η πέμπτη ποιητική συλλογή της «φωτοκεντρικής, φωτολατρικής» ποιήτριας, Ζέττης Σκάρπα-Κόρντισε. όπως την χαρακτήρισε ο κριτικός λογοτεχνίας και θεάτρου Κωνσταντίνος Μπούρας. Το φως της ψυχής απλώνεται μέσα από την ποίηση της, «φωτολυτρωτικά, φωτοθεραπευτικά», γονιμοποιώντας τα σκοτάδια του προσωπικού και συλλογικού ποιητικού μύθου.
«Κάθε κρύσταλλος
την απόχρωση
της εμπειρίας
παίρνει μέσα από
το συναίσθημα
που το ύδωρ
το μυστικό της
μετουσίωσης,
περιέχει.
Και όσο πιο
δυνατή η συγκίνηση
μέσα από την πίεση
της δοκιμασίας,
τόσο πιο λαμπερό
το χρώμα στον
κρύσταλλο που
δημιουργεί.»
Λίγα λόγια για τη συγγραφέα
Τα πρώτα της καλλιτεχνικά βήματα έγιναν στο Ισραήλ όπου σε ένα διαγωνισμό ερασιτεχνών αυτοέκφρασης, μπροστά σε μεγάλους καλλιτέχνες ξεχώρισε και πήρε υποτροφία χορού στην Ακαδημία της Ιερουσαλήμ με δασκάλα την Hasia Levi. Επιστρέφοντας στην Ελλάδα συνέχισε τις σπουδές της στη σχολή μπαλέτου της Ραλούς Μάνου και εν συνέχεια στη σχολή της Μάγιας Σοφού. Παρακολούθησε σεμινάρια και ιδιαίτερα μαθήματα με τον Άγγλο σολίστα του ROYAL BALLET, GRAHAM POWELL και κατόπιν πρόσκλησής του, παρακολούθησε μαθήματα στο ROYAL BALLET στο Λονδίνο.
Όταν επέστρεψε στην Ελλάδα συνέχισε τις σπουδές της στη σχολή Μέτση και πήρε μέρος σε διάφορες παραστάσεις του Πειραματικού Μπαλέτου.
Έλαβε το δίπλωμα καθηγήτριας χορού από την Ανωτάτη Επαγγελματική Σχολή Χορού της Δέσποινας Γρηγοριάδου.
Από το 1977 έως το 1982 δίδαξε και χορογράφησε στη σχολή της Καλλιόπης Τρίπου και παράλληλα συνεργάστηκε με το Μπαλέτο Αθηνών του Λεωνίδα Ντέ Πιάν. Το 1982 πήγε στην Αμερική και παρακολούθησε μαθήματα Τζαζ κοντά στη Marcia Highland και εν συνεχεία στην Καραϊβική όπου μελέτησε τους αυθεντικούς χορούς των Νέγρων και της Λατινικής Αμερικής. Επιστρέφοντας στην Ελλάδα συνέχισε τη διδασκαλία στη σχολή Τρίπου και τη συνεργασία με το Μπαλέτο Αθηνών.
Το 1984 έκανε μαθήματα Ινδικού χορού με την Ινδή καθηγήτρια χορεύτρια Ratna.
Από το 1984 έως το 1986 καθώς και από το 1990 έως το 1992 δίδαξε Κινησιολογία και χορογράφησε στο θέατρο Stanislavsky παρακολουθώντας και η ίδια μαθήματα υποκριτικής με τον Conrand Your.
Παρακολούθησε σεμινάρια κλασσικού χορού του Daniel Lomel στην Αθήνα και σεμινάρια με τις δασκάλες του μπαλέτου Bolshoi, Nina Tolstaya σε χορό κάρακτερ και Svetlana Kuznetsova σε κλασσικό μπαλέτο.
Από το 1985 έως το 2007 δίδαξε και χορογράφησε κλασσικό μπαλέτο στο Εθνικό Ωδείο Χαλανδρίου και σε άλλες σχολές.
Το 1987 χορογράφησε σύγχρονη Ελληνική ποίηση, λαμβάνοντας μέρος και η ίδια στο Πάρκο Ελευθερίας υπό την Αιγίδα του Δήμου Αθηναίων.
Από το 1991 αρχίζει ειδίκευση στο Flamenco σπουδάζοντας στην Ισπανική Ακαδημία, και έλαβε μέρος ως χορεύτρια στην χορευτική ομάδα flamenco “La RAMBLA” με δάσκαλο και χορογράφο τον Evan Trinder.
Το 1993 πήγε στην Ιερουσαλήμ όπου έκανε μαθήματα και ειδικά σεμινάρια με την prima ballerina του Bolshoi, Nina Timofeeva.
Αυτοέκδοση της ποιητικής συλλογής «Για σένα γράφω»
Έχει εκδώσει δυο ποιητικές συλλογές «Ρολόι του Έρωτα» και «Σταγόνες Ροδιάς» από τον εκδοτικό οίκο Gutemberg.
Έχει εκδώσει την ποιητική συλλογή «Από το Πάνθεο στην Πηγή» από τον εκδοτικό οίκο Παπαηλιού.
Είπαν για το βιβλίο...
Τα ξεχωριστά τούτα χαρακτηριστικά σημαίνονται εντελώς ανεπιτήδευτα στην πρόσφατη συλλογή ποιημάτων της Ζέττης Σκάρπα - Κόρντισε με τον ευρηματικό τίτλο ΙΜΑΤΙΟΘΗΚΕΣ ΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ (εκδόσεις ALS MARMAREI LIFE POETRY).
Στις οκτώ ενότητες που απαρτίζουν το έργο της η Ζέττη Σκάρπα - Κόρντισε εξάρει, ποιητικά, το εκφραστικό έναντι του επικοινωνιακού στοιχείου στη γλώσσα καθώς γνωρίζει ότι έτσι σώζεται η γλωσσική μαγεία – πριν αυτή αναιρεθεί / αντικατασταθεί από την επιτηδευμένη ομιλία. Ουσιαστικά πρόκειται για παραδοχή και προάσπιση εκείνου του αξιώματος που μας παρωθεί να σκεφτόμαστε τη γλώσσα ως Τέχνη και όχι αντίστροφα.
Με έντεχνο τρόπο και εξομολογητικό ύφος εκτυλίσσει με τη γραφή της την εκ- στατική υφή της ύπαρξής μας προς το βάθος του Είναι. Υφή που δεικνύει ότι είμαστε χρόνος - δηλαδή έργον συνεχές∙ ότι είμαστε (με άλλα λόγια) υπό το κράτος της διαρκούς ποίησης η οποία επιτείνεται στον βαθμό που εξαιρετικά ποιητικά λογοτεχνικά έργα, όπως αυτό που υπογράφει η Ζ. Σκάρπα - Κόρντισε, λειτουργούν ως ένζυμο αφύπνισης & μεταρσίωσης.
Το φως αναδύεται μέσα από το σκοτάδι και ο χρόνος, όταν θελήσει, γίνεται άχρονος.
Γράφει η Ζέττη:
Με τα ισοσκελή ζεύγη / της ζυγαριάς στο / συμπαντικό ρολόι / του χρόνου τα αντίθετα / έλκονται και όλα σε / μία αρμονική χορογραφία / περιστρέφονται, σε ένα / ταξίδι χωρίς τέλος / και αρχή σε χώρο / άχρονο.
Σε ένα άλλο ποίημα λέει:
Σε κάθε κρύσταλλο / η ιστορία / του πλανήτη / φυλάσσεται / και όσο πιο / οδυνηρή η θυσία / τόσο πιο υπέροχος / ξεπροβάλλει, / μέσα από τα σκληρά / πετρώματα που τον / φυλάσσουν, και όσο / πιο βαθειά κείτεται, / τόσο πιο πολύτιμο / είναι το δώρο στο μέγα δάσκαλο / που χρόνος /ονομάζεται.
Ο χρόνος λοιπόν, ας πω τώρα εγώ, είναι ο μέγας δάσκαλος. Δίνει ζωή, αλλά και την παίρνει πίσω. Ο Hector Berlioz είχει πει: “Ο χρόνος είναι μεγάλος δάσκαλος, αλλά δυστυχώς σκοτώνει τους μαθητές του”. Η έννοια όμως του χρόνου είναι και μια πρόκληση για τη φυσική, που από τη δική της πλευρά θέτει τα ερωτήματα της. Ο Einstein έχει πει χαρακτηριστικά: “Για εμάς τους φυσικούς η διάκριση μεταξύ παρόντος, παρελθόντος και μέλλοντος είναι απλώς ψευδαίσθηση…”.
Η Ζέττη φλερτάρει και με τη φυσική. Στη “Σαΐτα του χρόνου” λέει:
Μέσα από / τα σκληρά / πετρώματα / του εγώ, / η διεργασία / του πολύτιμου / λίθου / της καρδιάς / ολοκληρώνεται. / Η λάμψη του / μοναδική / από δοκιμασίες / επεξεργασίας / αιώνων. /Το δώρο / είναι προσφορά / στο θησαυροφυλάκιο / του χρόνου.
Ελεύθεροι συνειρμοί με οδηγούν στο κλασικό βιβλίο της Χρυσούλας Τσικριτσή - Κατσιανάκη (μέλους της Εθνικής Εταιρείας Ελλήνων Λογοτεχνών), “Η Διαλεκτική του Χρόνου στην Ποίηση”. Από μια άλλη πλευρά, σε σχέση με τον χρόνο, γράφει η συγγραφέας: Η χρονικότητα είναι πρωταρχικό στοιχείο της ανθρώπινης υπόστασης και ιδιαίτερα βαθιά είναι η σχέση της με την ποιητική δημιουργία. Ο ποιητής θεωρεί ότι δίνει ποιότητα στον χρόνο του, γράφοντας. Είναι φανερή, ή ασυνείδητη, η φιλοδοξία του για αιωνιότητα. Η αμφιβολία και αγωνία του για διάρκεια. Και πρώτα από όλα είναι ο χρόνος ο καθ’ αυτό ποιητικός δηλ. η αστραπή της έμπνευσης και της δημιουργίας του ποιήματος. Ύστερα είναι ο χρόνος ή οι χρόνοι στους οποίους αναφέρεται το ποίημα. Έχουμε και τρίτο επίπεδο χρόνου, εκείνο κατά το οποίο πραγματοποιείται η ανάγνωση, τον χρόνο του αναγνώστη. Οπωσδήποτε βέβαια, σε κάθε λογοτεχνική δημιουργία υπάρχει χρονική ενότητα παρελθόντος - παρόντος - μέλλοντος, μια διαλεκτική του χρόνου.
Περαιτέρω ελεύθεροι συνειρμοί με οδηγούν στα “Τέσσερα Κουαρτέτα” του T. S. Eliot, όπου γράφει: Χρόνος παρών και χρόνος παρελθών Ίσως παρόντες και οι δυο σε χρόνο μέλλοντα Κι ο μέλλων χρόνος να περιέχεται στον παρελθόντα.
Αν όλος ο χρόνος είναι παντοτινά παρών Όλος ο χρόνος μένει αλύτρωτος.
Είναι όμως πολύ σημαντική και η διαλεκτική του σκότους με το φως, όπως αυτό αναδύεται μέσα από το βαθύ σκοτάδι. Είναι σαν να ανατέλλει μέσα από μια Θεία εντολή. Η “Γένεση” γράφει: Και ο Θεός είπε. Γεννηθήτω φως. Και εγένετο φως.
Είναι το φως το ζωογόνο, που καμιά φορά εισχωρεί ευεργετικά ακόμα και μέσα από μια ρωγμή, όπως τραγουδάει ο Leonard Cohen.
H Emily Dickinson γράφει:
Είναι κάποια Κλίση του φωτός σαν πέφτει, Χειμωνιάτικα Απογεύματα - Που βαραίνει, θλιβερή όπως ο Τόνος Στων καθεδρικών τις Μελωδίες. Πόνο απ’ τα Ουράνια, μας δίνει - Μα δε βρίσκουμε πληγή καμία.
Στο σημείο αυτό, επιτρέψτε μου να βγω για δυο λεπτά εκτός θέματος - εάν ισχύει κάτι τέτοιο - και να σημειώσω κάποια λόγια της Dickinson για την ποίηση. Λέει: Αν διαβάσω ένα βιβλίο και κάνει το σώμα μου να παγώσει τόσο πολύ ώστε καμιά φωτιά να μη μπορεί να το ζεστάνει, τότε ξέρω πως α υ τ ό είναι ποίηση. Αν νιώσω το κεφάλι μου να φεύγει, τότε ξέρω πως α υ τ ό είναι ποίηση. Αυτός είναι ο μόνος τρόπος που την αναγνωρίζω. Υπάρχει κι άλλος;;
Να επανέλθω όμως στο φως και να θυμηθώ λίγο τον Goethe. Όταν γνώριζε κάποιον νέο με έντονη πνευματική ακτινοβολία, αυθόρμητα αναφωνούσε: Φως!! Επιτέλους φως!!!
Η ποίηση της Ζέττης γίνεται χορογραφικά ένα ιδανικό σημείο συνάντησης του φωτός με το σκοτάδι, της ύπαρξης με την ανυπαρξία, θα έλεγα ακόμα (κβαντικά) και της ύλης με την αντιύλη. Είναι η τέλεια χορογραφία του Σύμπαντος, αρκεί να κάνουμε τον κόπο να σηκώσουμε το βλέμμα, να δούμε τα άστρα και τους γαλαξίες και να αφεθούμε σε κάθε απρόβλεπτη σκέψη.
Ο χρόνος όμως παραμένει η κεντρική ιδέα. Και όπως έχει πει ο William Blake “Ο χρόνος είναι η ελεημοσύνη της αιωνιότητας”.
Ευχαριστώ τη Ζέττη για το δώρο που μας κάνει, αλλά ευχαριστώ και όλους εσάς για την ευγενική σας παρουσία, σήμερα εδώ.